2002年秋冬的HauteCouture展，是近年现代意念与传统精密手工不相仲伯的佳作。Modern Couture出乎意料地以妩媚诱人的姿态示人，少了一丝丝街头与不堪，实在是值得欣喜。如此看来，Haute Couture非但未死，反而重生。

　　法国国粹Haute Couture是时装界群雄角力的盛事，最金贵的材料，最繁复的剪裁，加上最刁钻的意念。而看完Haute Couture展，就象看完一场电影，剧终时，观众聚成一堆，交换意见或争执。每季均不外猜测未来Haute Couture的走向，是不断缔造新元素，走出一种潮流呢，抑或在传统的高贵隆重优雅中求生？

　　大师Yves Saint Laurent在宣布退休后接受访问时说：“高级订制服已死。当年的隆重、矜贵、豪华，已被眼下的荒谬、怪诞所取代。”言下之意，矛头直接指向新晋。虽然评论下得极重，却一语道破所谓Modern Couture的缺陷：情色有余，而魅力不足；喧哗有余，而功力不足。而传统Haute Couture的那种一成不变，也迟早叫人倦怠。

　　或许，高级订制顽童们，被当头棒吓醒；或许，大师的引退，给后浪更多操演实力的机会。2002年秋冬Haute Couture展，弥漫着帝皇宫殿式的戏剧性，在极尽声色之能事的同时，展现出华贵的气派。明显地徘徊在Modern Couture与Haute Couture之间。老牌设计师气度雍容，年轻设计师自由狂野，却不约而同地，将经典元素，轻轻一扭，变得摩登又不失矜贵。

　　流丽挥手十年间

　　1858年英国设计师Charles Frederick Worth在巴黎开创第一家Haute Couture House至今保存下来的老牌时装设计师，或离世或封笔，带给时装迷的，除了一堆璀璨的回忆，还有深深的思念。

　　上季才送走大师Yves Saint Laurent，今季开幕前Oscar de la Renta郑重宣布，与Pierre Balmain House的十年合约圆满结束，并不再续约，正式退出Haute Couture舞台，专心其个人品牌的成衣系列设计。惋惜声片片。

　　告别作在Decorative Arts Museum举行，如数家珍地展现de la Renta最气派的美式简约与欧洲贵族的冷艳。尤其是最后的晚装，永远是Oscar de la Renta最迷人的部分，贴身的长裙，美人鱼尾的裙摆，缀上金色叶片，流苏裙摆，摇曳生姿。完场谢幕时，全体观众起立鼓掌3分钟，以示敬意。Oscar de la Renta的细节演绎，堪称本年度之最。

　　有麝自然香

　　目前，尚以自己品牌活跃舞台的大师，严格说来，仅余Valentino Garavani与Emanuel Ungaro。始终谨守Haute Couture的传统，以最原创的设计概念，结合流丽的手工，倾心歌颂女性的娇媚，高贵雍容。

　　刚刚将事业卖给意大利Marzotto集团的Valentino，看过40多载春秋，缔造了固若金汤的高贵形象，你永远看不到他革命性的创新，但那份优雅从容的气派本身，正是名女人追求Haute Couture的最高境界。

　　02秋冬的Valentino Haute Couture女模化身蛇蝎美人，修身剪裁，各式各样的立体蛇形配饰盘旋头顶、腰际、颈间，在一贯的婀娜之间，显得灵气逼人。

　　将成衣设计交给爱徒，而专心一致在Haute Couture上钻研的Emanuel Ungaro，素有“King of Prints”的美誉，拿手好戏当然是错综复杂的图案游戏。新作以“一千零一夜”做灵感源泉，结合时下吹得最劲的民族拼接风味，摩登惬意，又巩固品牌色彩丰富的传统。

　　今年适逢Christian Lacroix入主Haute Couture殿堂15周年庆。资历与名声都属中游分子的他，当年以刁钻繁琐的拼接与大量的层次驰名业界。时至今日，这种浓烈缤纷的格式，最无惊无险无变化，更难得他依然乐此不疲。

　　另一位情与色的代表人物Donatella Versace，自辞世的兄长手上接下灿烂迷人的Atelier Versace，多年来受明星追捧，成绩傲然。这份咄咄逼人的艳光媚态，从盛夏到隆冬，永远看得人热血沸腾。新作以宫廷装做灵感，凸显呼之欲出的胸部，纤细的蜂腰，在金线、蕾丝、水钻、刺绣的衬托下，每一件尽显女性的天赋媚态。不论是净色的日装，或是繁复拼凑闪烁的晚装，Versace的女性，时刻绽放耀眼的明星风采。

　　完美继承Coco Chanel的优雅精髓，将品牌引领上摩登之路的Karl Lagerfeld，无疑是商业与艺术的最佳媒介。一直在最成功经典的元素上，轻轻一扭，变成Modern & Stylish。在巴黎总店展出的新作，灵感取材自好莱坞公认的优雅女星Audrey Hepurn。如果你喜欢电影“Breakfast at Tiffany”与“My Fair Lady”，你一定会爱上Lagerfeld笔下02秋冬的Chanel Couture系列。在其他大张旗鼓鸣放的Haute Couture品牌中，Chanel Couture似一股罕见的清泉，高贵隆重、美丽有致。订单铁证如山：在日益暗淡的Couture殿堂，Chanel是现时今下，销售量最好的Haute Couture品牌。

　　Modern Couture精致化

　　不管大师Yves Saint Laurent是否乐意，Modern Couture的成型，已是不争的事实。但这种更摩登、更玩味的年轻化，并不代表未来Couture的走向会是放荡、随意、不拘小节。时装界的无情，促使设计师的风格顺应潮流改变，而Haute Couture本身隶属历史的那份贵气，并不需要改变。老牌设计师的作品日趋轻盈年轻，但依然气派雍容，绚丽多姿。同时，新派设计师，也是时候在用色、剪裁、手工上提高，以求将Modern的创意更加精致化。

　　从1858年开始的高级订制服，现今被称为“夕阳工业”。初时，当然是因为1959年Pierre Cardin首创高级时装屋，将时装平民化。然而，在日渐退色的光环下，纵然有皇者风范的设计，却因精巧手工的相继失传，令高级订制服不复当年的品质，这也是新晋Couturiers纷纷转向大鸣大放的喧哗意念上钻研的原因。这种实验性的变化，缔造了Modern Couture的诞生。

　　然而，不羁的代价，是一线之差，即沦为市井荒谬之作，Modern Couturier非要有超强的设计功底，妙手生花的Styling技巧不可。在一片喧哗中，如何能够凸显经典佳作，分清什么是陪衬，什么是主打，错落有致，却依然保持不落俗套，才是精妙所在。

　　综观02秋冬Modern Couture拥护者，Jean-Paul Gaultier的刁钻不羁与现代社会的结合，显然凌驾在众人之上，甚至超越Galliano的街头与民族，更抛离Julien MacDonald。

　　Jean-Paul Gaultier被业界预言为Yves Saint Laurent的最佳接班人。两者虽然在意念上相差甚远，但在三、四十年前保守的气氛下，YSL的Le Smoking，Pop Art，与如今Gaultier的放浪骇俗，同样是笔触新颖大胆的作品。02秋冬Gaultier变本加厉，走情色走到声色俱备。现场贵宾有个头戴耳机，一边倾听情色文艺影片The Story of O的做爱片段，伴着喉间发出浓浓的销魂喘息声，一边欣赏Gaultier Couture新作。

　　整个系列，围绕The Story of O所讲述的S&M故事：巴黎美艳女摄影师O，在她情人Rene的带引下，进入情爱俱乐部，游戏在各种各样的性经历中，笔墨丰富地描写一切情爱场面，有点变态，有点虐待，也有真情的付出与真爱的获得。率先登场的女扮男装Gaultier女郎，嘴叼香烟，裹在男装茄士羊炭灰大衣里，留恋着才离开的男伴的余温。现代女性的强悍外表下，依然有一颗对爱情渴望的心。这个渴望，在走回后台的路上，摇身一变，卸下大衣，罩在迎面而来的女模身上，彰显奇妙的styling功力。

　　诚如Gaultier所说，像O这样的女人，代表现代女性在经济独立的背后对爱的憧憬，对性的渴望，变得大胆妄为，没有什么是她不敢穿，没有什么造型是她不敢试的。从男式西装长风衣，配加长烟嘴，貂皮衬里的军装，到真丝丝绒内衣外罩紫貂披肩，皮鞭绑带与马裤，及最后像结婚蛋糕的婚纱……无一不是以性爱幻想游戏中的女主角为蓝本，在Gaultier笔下一一现形。

　　Christian Dior Haute Couture向来是Modern Couture的焦点。当观众已习惯了他年轻狂野的街头意念，02秋冬，Galliano却稍稍收敛，向风华绝代的好莱坞明星们取经。其中，最难忘的好莱坞性感女星Marilyn Monroe，借Galliano之手，在London Community Gospel Choir(福音歌咏团)赞美诗的伴奏下，昂然登场。穿上蓝紫色外衣的女模，站于舞台上指定的“风口”，刹那间，风吹裙起，露出粉红色羽毛衬里，展现出性感女神梦露在电影“七年之痒”中地铁月台边最经典的风采。

　　据Galliano表示，今次的好莱坞灵感，来自年初到洛杉矶及墨西哥旅行途中，在环球片场翻看经典影片，惊叹当年明星们的风华绝伦。再由Galliano解构又重组，强化摩登、轻盈随意，“矜贵得稍纵即逝，象是漂在泡沫上一般。”

　　有“英伦Versace”之称的Julien MacDonald，今次呈上在Givenchy的第三个系列。有珠玉在前，稳阵或突破，实在都叫人伤透脑筋。02秋冬的Couture展，MacDonald终于做回自己，展现最拿手的热闹华丽。以Hotel Givenchy为主题，女模们化身为一个个渴望“to be seen”的歌姬diva。银色眼罩，高耸入云的发髻，林林总总的紧身胸衣，富立体感的大伞裙，七彩皮革，羽毛流苏……热闹有余，功力不足。不过虽然俗艳，却也极尽开怀欢娱之能事。

　　韩国小女子Ji Haye最新的秋冬Haute Couture，灵感明显来自中国情怀，含蓄的旗袍、雍容的斗篷、宫廷公主裙，图案均以中国山水、花朵为主题，清晰明确，绝不难讨好大众客户。但是，这个半旧不新的题材，配上并不细致的手工缝制，要取悦眼光刁钻，品味独到的Haute Couture贵客，实在心有余而力不足。

　　而同属年轻辈的Stephane Rolland，替Scherrer首创男装Haute Couture，在大师纷纷退役的业界，他这份勇气值得嘉奖。女装部分，依然不离丝丝异国情调，日式Kimono图案闪亮阔袍是他用不腻的灵感，金色与彩色图案的拼凑，以羽毛做层层细节点缀的项目，均力求将华丽格局摩登化。男装Couture，喧哗的成分居多，虽然不乏考究的手工，但首先入眼的，是舞男的缤纷与花哨，戏剧效果与明星感十足。

　　有“钱”的明星效应

　　Haute Couture的退色，除了成衣的发达，手工的失传，还有高不可攀的售价，活跃顾客群仅存200人左右。如今，好莱坞的明星们，是继名门贵妇外，最有“钱”(天赋的本钱与银行的金钱)着Haute Couture的人选，亦形成一种“双赢”的局面：对设计师而言，这比任何品牌代言，都要出色，具影响力，并巩固Couture的历史地位；而动辄上万美金的Haute Couture，更是明星个人风格、追求身份的象征，那一份逼人的贵气，不需言语形容。

　　老牌子有麝自然香，Versace固定有Jennifer Lopez，Liz Hurley，Gwyneth Paltrow；Emanuel Ungaro亦有Cameron Diaz；新晋设计师的癫狂不羁，更符合年轻的一辈，你总能在Christian Dior上看到No Doubt主唱Gwen Stefani的踪影。如今，每一个Haute Couture展，台下闪烁的明星与台上的锦衣华服，一样叫摄影记者疲于捕捉镜头。不管是Haute Couture影响着Modern Couture，还是Modern Couture的成形，迫使Haute Couture做出适当的调整，2002年秋冬的Haute Couture展，是近年看过，现代意念与传统精密手工不相仲伯的佳作。Modern Couture出乎意料地，以妩媚诱人的姿态示人，少了一丝丝街头与不堪，实在是值得欣喜。